Points clés photographe / IA :Organise les sujets en formes géométriques claires (triangle, pyramide). Joue sur les hauteurs et postures. En IA, précise “triangular composition”, “group portrait geometry”, “studio balance lighting”.

Points clés photographe / IA :Utilise un point de vue surélevé. Cherche une ligne naturelle fluide (rivière, route, chemin). Compose pour que la courbe guide le regard du bas vers le haut. En IA, ajoute “S-curve leading line”, “aerial composition”, “flow visual harmony”.

Points clés photographe / IA :Cherche des motifs répétitifs (fenêtres, lampadaires, arches). Place-toi à angle droit pour renforcer la régularité. En IA, utilise “repetitive pattern”, “rhythmic composition”, “architectural symmetry”.

Points clés photographe / IA :Utilise une seule source de lumière directionnelle. Oriente-la à 45° pour modeler le visage. Garde un fond sombre pour accentuer le contraste. En IA, ajoute “chiaroscuro lighting”, “Rembrandt portrait style”, “strong contrast”.

Points clés photographe / IA :Travaille sur trois plans distincts : avant (élément flou), sujet, arrière-plan. Utilise grande ouverture et jeux de reflets. En IA, mentionne “layered depth”, “foreground blur”, “urban night cinematic look”.

Points clés photographe / IA :Cherche un cadre naturel (porte, fenêtre, arche). Positionne ton sujet à distance à travers celui-ci. Joue avec la profondeur et la lumière. En IA, ajoute “frame within frame”, “window composition”, “soft ambient light”.

Points clés photographe / IA :Utilise la lumière du matin ou du soir pour obtenir un dégradé naturel. Choisis une longue focale (70–200mm) pour écraser les plans. En IA, ajoute “aerial perspective”, “fog gradient”, “depth fading with distance”

Points clés photographe / IA :Utilise une focale moyenne (35–50mm) pour accentuer la profondeur. Aligne-toi sur les lignes principales du décor. Laisse-les conduire le regard vers ton sujet. En IA, mentionne “leading lines”, “vanishing point composition”.

Points clés photographe / IA :Place ton sujet pile au centre. Renforce l’impact par un fond sobre et une profondeur faible. Évite les distractions autour. En IA, utilise “center composition”, “subject in middle of frame”, “cinematic portrait lighting”

Points clés photographe / IA :Cherche des formes circulaires (plaza, rosace, fontaine). Surélève ton point de vue (drone, balcon). Compose autour d’un point central clair. En IA, ajoute “radial balance”, “aerial top view”, “motion blur cars

Points clés photographe / IA :Utilise des éléments visuellement lourds (textures, couleurs, lumière) pour compenser le vide. Observe le poids visuel des masses. Pour IA, ajoute “asymmetrical balance”, “color contrast composition”, “editorial lighting”.

Points clés photographe / IA :Place-toi exactement au centre du couloir ou de la façade. Utilise un trépied et le mode grille pour ajuster les axes. Cherche une profondeur linéaire et un point de fuite centré. En IA, ajoute les termes “perfect symmetry”, “mirror balance”, “cathedral perspective”.

Place ton sujet sur un tiers du cadre (horizontal ou vertical). Garde un espace vide sur le côté opposé pour équilibrer. Utilise une ouverture large (f/1.8–2.8) pour le flou d’arrière-plan. En IA, précise “rule of thirds” et “soft focus” pour guider le cadrage.

Ce style capture le mouvement en créant un flou directionnel. Il est idéal pour illustrer la vitesse, l'énergie ou un moment éphémère. Contexte : Publicités sportives, scènes d'action, illustrations dynamiques.

Ce style se caractérise par des couleurs vives, des formes simples et une luminosité intense. Il est souvent utilisé pour créer une atmosphère joyeuse et positive. Contexte : Illustrations pour enfants, couvertures de livres, designs de sites web.

Ce style imite les dessins au trait simples et épurés des livres de coloriage. Il est parfait pour des illustrations éducatives ou des designs minimalistes. Contexte : Livres pour enfants, supports pédagogiques, icônes.

Inspiré par le mouvement artistique du cubisme, ce style décompose les objets en formes géométriques et les réassemble de manière abstraite. Contexte : Œuvres d'art abstraites, designs de logos, illustrations conceptuelles.

Ce style crée une atmosphère mystérieuse et sombre en utilisant des couleurs sombres, des ombres profondes et un flou artistique. Contexte : Couvertures d'albums, affiches de films d'horreur, illustrations gothiques.

Ce style combine deux images en une seule, créant un effet de superposition intéressant et poétique. Contexte : Portraits artistiques, couvertures de magazines, illustrations conceptuelles.

Ce style utilise des formes simples, des couleurs vives et une composition épurée pour transmettre une émotion forte. Contexte : Affiches, illustrations éditoriales, designs de sites web.